우주의 섭리를 연구하던 파우스트 박사는 탄식에 빠집니다.
"Rien! (Nothing!)"
구노(Gounod) 오페라 "파우스트"의 첫 장면에 나오는 아리아의 시작입니다. 파우스트는 독일인이지만 프랑스 어로 부릅니다. 작곡가 마음대로이죠. ^^ 아무리 연구해도 알 수 없는 우주의 이치... 지식 추구라는 것이 허망하다는 푸념입니다. 그래서 사랑을 갈구하게 되죠. 그런데 파우스트 박사는 이미 늙었습니다. 절망한 파우스트는 스스로 목숨을 끊으려고 하는데 여인들의 합창이 들리고 멈칫합니다. 이때 악마 메피스토펠레스가 나타나서 파우스트 박사를 꾑니다. 파우스트의 목숨을 담보로 젊음을 빌려주죠. 파우스트는 잘생긴 젊은이로 변합니다.
Alfredo Kraus "Rien! En vain j'interroge" Faust (1977)
파우스트는 정갈한 마게리트의 집을 찬양하는 아름다운 아리아를 부릅니다. 테너 김우경 씨가 2004년 Mirjam Helin Competition에서 멋지게 부르는 모습입니다. 그 경연에서 1등으로 수상했다고 합니다. http://www.mirjamhelin.fi/default.asp?docId=15062
마게리트는 집앞에서 보석함을 발견하고 유명한 아리아 "보석의 노래"를 부릅니다. 파우스트가 메피스토펠레스에게 부탁하여 준비한 보석이죠. 파우스트와 마게리트는 서로 사랑을 맹세합니다.
Dame Kiri Te Kanawa sings Marguerite's aria "Ah! je ris de me voir si belle en ce miroir" (Jewel Song) from the opera "Faust" by Charles Gounod (1818-1893). Piano / Roger Vignoles. Recorded from the recital "Chanson de la France" , 1986.
마게리트는 임신했지만, 파우스트는 곁에 없습니다. 오페라 파우스트 음악 중에서 가장 많이 알려진 "병사의 합창"이 울려 퍼지면서 마게리트의 오빠 발렝탱이 전장에서 돌아옵니다. 마게리트의 버려진 모습을 보고 분기탱천한 발렝탱은 파우스트를 처벌하려고 결투를 하지만... 오히려 파우스트의 칼에 발렝탱이 죽습니다.
SOLDIER CHORUS, FROM GOUNOD´S "FAUST". WIENER STAATSOPER, ERICH BINDER CONDUCTING.
메피스토펠레스가 파우스트를 계속 유혹하지만, 그는 마게리트를 사랑하는 것을 깨닫고 후회하면서 그녀에게 달려갑니다. 어린 아이를 죽인 죄로 감옥에 있던 마게리트는 죽어서 구원받고 승천합니다. 다음은 오페라 마지막 장면입니다.
Final of the opera FAUST with Kraus, Freni, Ghiaurov directed by G. Pretre, Chicago, 1980
전체 5막의 대작이고 연주에 세 시간 이상 걸립니다. 제가 가장 많이 들은 오페라입니다. 괴테의 원작을 크게 변형시켰기 때문에 비판도 받지만, 음악이 아름다워서 대중의 사랑을 엄청나게 받았고 요즘도 자주 공연됩니다. 즐거운 주말 보내시기 바랍니다.
2009년 11월 21일 토요일
2009년 11월 16일 월요일
[음악] 모짜르트 오페라 마술피리
영화 아마데우스를 보면 모짜르트 오페라 마술피리 음악과 장면이 여러 곳에서 나옵니다. 그만큼 마술피리는 모짜르트 음악에서 중요한 위치를 차지한다고 볼 수 있습니다. 모짜르트가 레퀴엠을 완성하지 못하고 세상을 떠났죠. 말년에 모짜르트가 심혈을 기울인 작품으로 레퀴엠이 대표적이지만, 죽기 두 달 전에 완성한 오페라 마술피리도 있습니다.
마술피리는 등장인물들의 대조가 뚜렷한 동화 같은 이야기입니다. 중세 암흑기를 상징하는 듯하면서 어둠과 마법을 대표하는 밤의 여왕이 있고, 그 딸 파미나를 밤의 여왕으로부터 떼서 보호하는 빛 세계의 현자 자라스트로가 있죠. 파미나를 사랑하는 왕자 타미노가 나옵니다. 그리고 타미노의 사랑 도우미인 새 사냥꾼 파파기노와 그의 짝으로 내정된 파파기나가 주요 등장인물입니다. 배경은 이집트로 설정되었고, 독일어로 작곡했습니다.
James Levine이 메트로폴리탄 오케스트라를 지휘한, 도입부는 장중하지만 전반적으로 경쾌한 느낌을 주는 서곡입니다.
막이 오르면 사냥을 하다 큰 뱀에 쫓긴 왕자 타미노가 기절하여 쓰러집니다. 밤의 여왕 시녀들이 뱀을 죽이고, 타미노는 깨어납니다. 이때 새 사냥꾼 파파기노가 등장하죠.
밤의 여왕은 딸을 구출해달라고 왕자 타미노에게 부탁합니다. 파미나를 구출하러 가는 길에 도움을 줄 수 있는 마술피리를 여왕의 시녀는 타미노에게 건넵니다. 마술피리 소리를 들으면 사나운 짐승도 흥에 겨워서 순해지는 마법이 있습니다. 새 사냥꾼 파파기노에게는 타미노 시종이 되어서 도와주라고 하면서 소원을 들어주는 방울종 악기를 줍니다.
The internationally renowned Mozart interpreter Sir Colin Davis conducts the chorus and orchestra of the Royal Opera House and a glittering cast in David McVicar's 2003 production of the opera Mozart wrote in the final year of his life, recorded live at Covent Garden.
다음은 마술피리의 위력을 보여주는 장면입니다.
"Wie stark ist nicht dein Zauberton."
How powerful is your magic music,
sweet flute, for when you sound
even wild beasts feel joy.
Yet Pamina stays away.
Pamina! Pamina! hear me!
In vain, in vain!
Where, ah, where shall I find you?
왕자 타미노와 파파기노는 자라스트로가 있는 빛의 세계에 도착하여 파미나 공주를 만납니다. 타미노와 파미나는 사랑에 빠지게 되죠. 밤의 여왕은 딸 파미나를 찾아가서 자라스트로를 죽이라고 하면서 단검을 건넵니다. 이 장면에서 밤의 여왕이 부르는 아리아가 유명하죠. 파미나는 엄마인 밤의 여왕의 뜻과는 달리 자라스트로를 죽이지 못합니다.
Der Holle Rache. Charming and sophisticated performance of The Magic Flute at The Royal Opera House Covent Garden, lead by Colin Davis, directed by David McVicar. Scene from the second act, Dorothea Roschmann as Pamina is participating.
파파기노도 참한 여인과 사랑에 빠지면 좋겠다는 희망을 노래합니다. 자기 짝인 파파기나를 염두에 둔 것이죠.
"Ein Madchen oder Weibchen," Die Zauberflote, W.A.Mozart
Conductor: J.E. Gardiner, Recorded in 1995. Amsterdam. Papageno: Gerald Finley
파파기노는 파파기나를 만나지 못해서 스스로 목숨을 끊으려고 하는데, 세 도우미가 나타나 힌트를 줍니다. 파파기노는 소원을 들어주는 방울종을 울리고, 결국 파파기나와 사랑을 이룹니다. 밤의 여왕은 물러가고, 물과 불의 시련을 잘 참아낸 파미나와 타미노의 사랑이 맺어졌음을 빛의 현자 자라스트로가 선포하면서 오페라는 해피엔딩으로 끝납니다.
Mozart - The Magic Flute - end of opera (duet and chorus)
duet: "Papagena! Papagena!"
recitative and chorus: "Nur stille...Die Strahlen der Sonne"
Barbara Kilduff as Papagena, Manfred Hemm as Papageno, Kurt Moll as Sarastro
James Levine and the Met Orch (1991)
마술피리는 등장인물들의 대조가 뚜렷한 동화 같은 이야기입니다. 중세 암흑기를 상징하는 듯하면서 어둠과 마법을 대표하는 밤의 여왕이 있고, 그 딸 파미나를 밤의 여왕으로부터 떼서 보호하는 빛 세계의 현자 자라스트로가 있죠. 파미나를 사랑하는 왕자 타미노가 나옵니다. 그리고 타미노의 사랑 도우미인 새 사냥꾼 파파기노와 그의 짝으로 내정된 파파기나가 주요 등장인물입니다. 배경은 이집트로 설정되었고, 독일어로 작곡했습니다.
James Levine이 메트로폴리탄 오케스트라를 지휘한, 도입부는 장중하지만 전반적으로 경쾌한 느낌을 주는 서곡입니다.
막이 오르면 사냥을 하다 큰 뱀에 쫓긴 왕자 타미노가 기절하여 쓰러집니다. 밤의 여왕 시녀들이 뱀을 죽이고, 타미노는 깨어납니다. 이때 새 사냥꾼 파파기노가 등장하죠.
밤의 여왕은 딸을 구출해달라고 왕자 타미노에게 부탁합니다. 파미나를 구출하러 가는 길에 도움을 줄 수 있는 마술피리를 여왕의 시녀는 타미노에게 건넵니다. 마술피리 소리를 들으면 사나운 짐승도 흥에 겨워서 순해지는 마법이 있습니다. 새 사냥꾼 파파기노에게는 타미노 시종이 되어서 도와주라고 하면서 소원을 들어주는 방울종 악기를 줍니다.
The internationally renowned Mozart interpreter Sir Colin Davis conducts the chorus and orchestra of the Royal Opera House and a glittering cast in David McVicar's 2003 production of the opera Mozart wrote in the final year of his life, recorded live at Covent Garden.
다음은 마술피리의 위력을 보여주는 장면입니다.
"Wie stark ist nicht dein Zauberton."
How powerful is your magic music,
sweet flute, for when you sound
even wild beasts feel joy.
Yet Pamina stays away.
Pamina! Pamina! hear me!
In vain, in vain!
Where, ah, where shall I find you?
왕자 타미노와 파파기노는 자라스트로가 있는 빛의 세계에 도착하여 파미나 공주를 만납니다. 타미노와 파미나는 사랑에 빠지게 되죠. 밤의 여왕은 딸 파미나를 찾아가서 자라스트로를 죽이라고 하면서 단검을 건넵니다. 이 장면에서 밤의 여왕이 부르는 아리아가 유명하죠. 파미나는 엄마인 밤의 여왕의 뜻과는 달리 자라스트로를 죽이지 못합니다.
Der Holle Rache. Charming and sophisticated performance of The Magic Flute at The Royal Opera House Covent Garden, lead by Colin Davis, directed by David McVicar. Scene from the second act, Dorothea Roschmann as Pamina is participating.
파파기노도 참한 여인과 사랑에 빠지면 좋겠다는 희망을 노래합니다. 자기 짝인 파파기나를 염두에 둔 것이죠.
"Ein Madchen oder Weibchen," Die Zauberflote, W.A.Mozart
Conductor: J.E. Gardiner, Recorded in 1995. Amsterdam. Papageno: Gerald Finley
파파기노는 파파기나를 만나지 못해서 스스로 목숨을 끊으려고 하는데, 세 도우미가 나타나 힌트를 줍니다. 파파기노는 소원을 들어주는 방울종을 울리고, 결국 파파기나와 사랑을 이룹니다. 밤의 여왕은 물러가고, 물과 불의 시련을 잘 참아낸 파미나와 타미노의 사랑이 맺어졌음을 빛의 현자 자라스트로가 선포하면서 오페라는 해피엔딩으로 끝납니다.
Mozart - The Magic Flute - end of opera (duet and chorus)
duet: "Papagena! Papagena!"
recitative and chorus: "Nur stille...Die Strahlen der Sonne"
Barbara Kilduff as Papagena, Manfred Hemm as Papageno, Kurt Moll as Sarastro
James Levine and the Met Orch (1991)
2009년 7월 30일 목요일
[음악] 오렌지 꽃향기는 바람에 날리고
마스카니의 단막 오페라 카바렐리아 루스티카나에 나오는 "오렌지 꽃 향기는 바람에 날리고~" 입니다.
요즘은 다방이라는 이름이 거의 사라졌는데, 제가 대학생이었던 80년대에 대학생들이 주로 노는 장소가 다방이었죠. 미팅도 다방에서 많이 했고요. 다방 이름도 특이한 것이 많았습니다. 그중에서 특히 제 기억에 남는 다방 이름이 "오렌지 꽃향기는 바람에 날리고"라는 제법 긴 이름입니다. 그 이름은 마스카니의 오페라 "카바렐리아 루스티카나" 시작 부분에 나오는 합창 가사에 나오는 것인데, 다방 주인이 그 합창곡을 좋아해서 그렇게 이름을 붙였을 것 같습니다. 이름에 걸맞게 실내도 밝은 노란색/흰색 파스텔 색조로 장식한 아담한 다방이었습니다. 오페라 "카바렐리아 루스티카나"는 영화 God Father 3부에 매우 중요한 설정으로 나옵니다. 알 파치노의 아들이 법대를 때려치운 다음, 성악을 공부하여 오페라 가수로 시실리에서 데뷔했던 오페라가 바로 그것이죠. 오페라 줄거리 자체가 비극적이라서 그 영화와 잘 맞는 것 같습니다.
이곳은 오래 전에 오렌지 꽃이 졌습니다. 오렌지가 무럭무럭 자라기 시작했습니다.
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